Lauretta Vinciarelli Architetture in un campo di luce

Lauretta Vinciarelli (1943–2011) devoted her entire life, without hesitation, to embodying the roles of architect, artist, teacher, and scholar of art and architecture. Born in Italy and graduating from the University of La Sapienza in Rome in the late 1960s, she later moved to the United States, where she distinguished herself on several occasions: she was the first female watercolorist whose paintings were acquired by the Department of Architecture and Design at MoMA; she was among the first women to teach architecture courses at Columbia University in New York; and she was the first and only woman to hold a solo exhibition at the Institute for Architecture and Urban Studies. From the second half of the 1980s onward, Vinciarelli also devoted herself to painting, a practice that would accompany her for the rest of her life. This body of work consists mainly of watercolors depicting pure architectural forms, characterized by brilliant light and sharply defined shadows, capable of creating spaces with an introspective and vernacular quality. Investigating and examining, through a rigorously perspectival and representational analysis, the work of an architect and artist who was both aligned with the movements and intellectual currents of her time and capable of generating an almost metaphysical world through her magnificent watercolors is essential for grasping the deeper meanings underlying her production. Moreover, recovering the artistic knowledge of Lauretta Vinciarelli -whose formation bridged Italy and the United States- offers a more comprehensive understanding, in contemporary discourse, of the development of late twentieth-century artistic and architectural thought, through figures whose voices and legacies have been silenced.

Lauretta Vinciarelli (1943-2011) dedicò tutta la sua vita a ricoprire, senza esitazione, la figura di architetta, artista, insegnante e studiosa di arte ed architettura.  Nata in Italia e laureatasi presso l’Università La Sapienza di Roma a fine anni Sessanta, Lauretta Vinciarelli si è poi trasferita in America dove si è guadagnata una posizione di primato in diverse occasioni: è stata la prima acquerellista donna i cui dipinti furono acquistati dal dipartimento di Architettura e Design del MoMA, fu tra le prime donne a tenere dei corsi di architettura alla Columbia University di New York e fu la prima e unica donna ad aver realizzato una solo exhibition all’Institute for Architecture and Urban Studies. Dalla seconda metà degli anni Ottanta Lauretta Vinciarelli si dedicò, inoltre, all’opera pittorica che la accompagnerà per tutto il resto della sua vita: si tratta di una produzione di acquarelli raffiguranti per lo più architetture pure, caratterizzati da luci brillanti e ombre decise, capaci di creare spazi dal sapore introspettivo e vernacolare. Indagare e sviscerare, attraverso un’analisi squisitamente prospettico-rappresentativa, l’opera di un’architetta ed artista capace di essere sia in linea con le correnti e con il pensiero dell’epoca, sia di dare vita ad un mondo quasi metafisico attraverso i suoi magnifici acquerelli, risulta fondamentale per raggiungere i significati più sottesi della sua produzione. Inoltre, riesumare lo scibile artistico di Lauretta Vinciarelli, formatasi a cavallo tra Italia e America, genera nel sapere dei giorni nostri una visione più completa di quello che è stato lo sviluppo del pensiero artistico ed architettonico di fine Novecento, attraverso figure la cui voce e il cui ricordo sono stati messi a tacere.